“Little” Louie Vega y Dj Pierre llevan más de dos décadas viviendo a medio camino entre el underground del house y su lado más comercial, el que les da las “perricas”. Tanto el “Masters At Work” como el que fuera miembro de Phuture y precursos del acid house de Chicago han trabajado con gente del tipo Maddona, Janet Jackson o Jamiroquai con anodinos remixes que les han aportado el cash suficiente para dedicarse a sus menesteres, como es el caso de este maxi compartido bajo el nombre de “Da Jungle”, en el que ambos productores se marcan un tema de house tribal que no por cojear de ese pie tiene que ser tachado de comercial. Conocida es, sin duda, la pasión del bueno de Vega por este género, doy fe. Y Pierre no se queda atrás, aunque siempre con ese déje ácido que también aparece por aquí en un track largo y progresivo que hará las delicias de los centroeuropeos deseosos de house vibrante, ácido y con un punto tribal de sabor añejo. Numerosas remezclas completan el pack de este 12”, tanto en su versión en plástico como en su versión digital, pero nos quedaremos sobre todo con la de Gene Farris en clave house muy al estilo San Francisco que tanto se llevaba hace cosa de diez o quince años y la del dúo The Klientele, formación compuesta por Angel Alanis y Lady Foursquare, que reviste el tema de una estructura de techno añejo y con claro deje “housy” con el “Fly Life” de Basement Jaxx como claro referente, no digo más. El resultado final es un maxi muy apañadito que a pesar de su fea portada merece mucho la pena.

Puntuación: 7/10

No es la primera vez que hablamos de este “Love Stimulation”, clásico trance teutón clave para entender el sonido de este género en su época de máximo apogeo de la mano de Sven Väth y compañía. El ahora capo de Cocoon hizo sonar más de una vez este “hitazo” de Humate que ya vio la luz reeditado hace cosa de dos años con la remezcla que en su día hizo Paul Van Dyk. Ahora, via Flying Circus, vuelve es adictiva melodía con dos remezclazas de la mano del británico, ahora berlinés de adopción, Matt Edwards a.k.a. Radioslave, que a pesar de facturar bastantes discos de tech house anodino para ganarse sus perricas, nos deja de cuando en cuando perlitas como estas dos revisiones del clásico en cuestión. El “Full Length Vox Remix” abre el fuego con ornamentos del house más clásico, en un corte que transforma la esencia trance del track en house más cercano a Chicago que a otra cosa por cortesía del juego que le da a Edwards la línea de piano del corte original. Toda una delicia para nuestros pies y oídos, amén de contar con un sonido claro e impoluto, algo de lo que carecía el original por aquello de contar con varios lustros a sus espaldas. El “Panorama Garage Remix” nos ofrece una versión igualmente clásica pero diferente en su concepto, más dinámica por así decirlo, como si de un cruce entre el nuevo house berlinés de Prosumer o los tipos de Innervisions y del jackin' house de la ciudad de los Bulls se tratase. Vamos, que Radioslave se saca de la mano dos remezclas que son casi dos temas nuevos. Dos cortes que seguro sonarán mucho en Ibiza este verano.

Puntuación: 7/10

El emergente productor house británico David Ward a.k.a. Moodymanc (no confundir con Moodyman, el genio de Detroit), se ha ganado este plástico de debut en Dessous tras un buen puñado de releases más que interesantes al amparo de sellos del calado de 20:20 Vision. En ellos demostró el talento suficiente como para que Steve Bug, quien los ha pinchado todos, le hiciera un hueco en su disquera más “housy”. “Snore” es el resultado de esta alternativa para el inglés, que desde luego no ha defraudado. “Snore (Dubba Dub)” abre la veda con un house descaradamente percusivo y funky conjugado con una cadencia rítmica que tira del dub para jugar al despiste y huir del cuatro por cuatro, dando al track una apariencia quizá un poco desconcertante en las mezclas para el dj de a pie, pero extremadamente sugerente para aquellos que huyen de bombos y cajas acomodados. “Next Song” le da el relevo en el reverso del plástico en una clave bien diferente, tirando de acid house de la vieja escuela para elaborar un tema lleno de bleeps y aposentado en bombos y cajas de esos que a veces cuesta acompasar con sus hermanos digitales. Ward tira de viejas máquinas analógicas demostrándonos que los sets de su residencia mensual en las fiestas “Back 2 Basics” en Leeds tienen también su traducción en el estudio. Lo retro esta de moda, pero ya no lo ochentoso ni nada parecido, ¿o sí?. Lo que vuelve es el clásico de toda la vida, el house, el techno… la esencia de la música electrónica de baile, y Ward lo sabe muy bien.

Puntuación: 7/10

Tras los festines del décimo aniversario de Poker Flat, Steve Bug vuelve a ponerse el mono de trabajo en este “Two Of A Kind”, un nuevo paso adelante del veterano artista alemán que vuelve por sus fueros con dos temas que lo ubican de nuevo en ese house sintético y oscuro que tanto ha caracterizado el sonido Poker Flat en los últimos años. “Month Of Sip” es el primero de ellos, haciéndose acompañar de nuevo por Clé, mitad de Märtini Brös, dúo de la casa. Clé demuestra una vez más que el house es su verdadera pasión, logrando junto a Bug una prolífica alianza que se consuma en un track oscuro con una melodía cautivadora y una esencia deep que huele a house pero que también tiene un déje techno. “Trees Can't Dance” es el corte que ocupa toda la cara b del plástico y lo hace con Steve Bug en solitario sonando como lo ha hecho siempre. Vamos, que este tema bien podría haberse extraído del baúl de los recuerdos de los ficheros sonoros de su ordenador personal. No sabemos si será así, pero lo que sí podemos hacer es disfrutar de este pedazo de track donde el dueño de Poker Flat vuelve por sus fueros. Oscuro y épico a partes iguales, Bug se nos muestra melódico como pocas veces le habíamos visto hasta ahora, redondeando un trabajo bastante vistoso y que si bien no tiene madera de hit, sí que pasa por ser un buen ep para el dj que busca no encasillarse dentro de ningún estilo concreto y menos, del minimal. Bug mantiene el tipo, como si no pasasen los años por él.

Puntuación: 7/10

He de confesar que la primera vez que esta pareja me comentó en qué consistían sus delirios musicales y oí su primera canción, pensé simplemente que estaban bajo los efectos de algo y que tarde o temprano se les pasaría; sin embargo, tras escuchar el trabajo definitivo, he de decir que el resultado es un disco serio con aspiración a ser freaky y no a la inversa. “Mundo genérico” es una sátira musico-humorística con letras a base de referencias a la sociedad (zaragozana, básicamente) que nos rodea, quizá esteriotipándola demasiado, pero a veces la exageración y el exceso son necesarios para no resultar aburridos. La crítica ácida flota sobre una producción en la que se mezclan estilos que ya resultan nostálgicos como el electro-clash, el EBM, el sonido valencia o el beat-box con otros como el electro-guitarrero o el reaggeton a modo de parodia. C&P podrían ser dos androides creados con chips de datos de Glamour to Kill, MacNamara, el Almodóvar de La Movida, Chimo Bayo, Megabeat, Miss Kittin & The Hacker (obvio), Rodolfo Chiquilicuatre y/o Manolo Kabezabolo, entre otros de una larga lista de influencias. No quiero engañar a nadie, no va a ser el “disco del año” ni va a optar a un “Premio de la Música” o a un “Grammy Latino” porque no hay categoría lo suficientemente valiente como para darles cobijo; tampoco podría decir que todas las canciones merezcan la pena, pero hay varias que sí y mucho. Mi preferida, sin duda: “Cambié para pillar” y desde aquí os demando ¡un video promocional para ella ya!. Se lo han currado. Seguro que van a seguir dando muuucho que hablar...

Puntuación: 7/10