Detroit, ciudad del motor y capital del crimen en Estados Unidos, expresa sin filtros la verdad sobre las realidades de la vida y lo hace con un estilo musical peculiar muy peculiar llamado Ghetto-Tech. Un estilo promovido por los jóvenes dj´s ofuscados por el cambio que supuso la muerte del techno y los cambios que produjeron dentro de la escena de clubs de dicha ciudad. Uno de sus creadores es Dj Godfather que, como bien dice su nombre, es considerado como el padrino de este género.

La noche del 4 de septiembre de 2002, un infarto de miocardio acababa con la vida de James Stinson a.k.a. Drexciya. Muchos somos, todavía, los que vimos en su obra el presente y futuro más cercano del electro de Detroit, digno sucesor de los “secuaces” de UR y compañía y el complemento perfecto a la electrónica marciana de Rephlex o Warp, siempre receptivas a los ritmos rotos. Ahora, y pasados más de dos años de su muerte, llega el momento de rendirle homenaje en estas líneas sin olvidar que el sonido de Drexciya sigue vivo, tanto en sus discos, como en su compañero Gerald Donald, todavía activo como dj.

Muchos artistas y periodistas en prensa especializada, no dudan en establecer el comienzo de este revival acid que ahora inunda las cubetas de discos en la publicación del 12” DK7 “The Difference”. No les falta razón para pensarlo, pues el séptimo volumen de esta serie de maxis producida a medias por los suecos Jesper Dahlbäck y Thomas Krome ha ido cobrando una importancia con el paso de los meses que ni siquiera los responsables del sello Output, que licenciaron el tema a mediados de 2003, editándolo en sendos maxis con remixes de Jori Hullkonnen y Martin Landsky (ejemplos ambos de lo que es hoy en día el revival lisérgico), fueron conscientes de la larga vida que esperaba a DK7, ya como formación que a posteriori seguiría en el sello británico con resultados tan brillantes como “Whiteshadow”, su último single, que incluye el tema “Slipstream”, puro deleite para oídos deseosos de bleeps ácidos.

El año de la vuelta del acid, del electrohouse, de Ada, de Colonia, del auge del “shaffel”, de Blackstrobe, del nacimiento del Creamfields, de Abe Duque, de la familia Dahlbäck, del sonido Border Community, del hip-hop en el Sonar, del adiós de John Peel, del desierto de los Monegros, de Mendoza y su Coppelia, de Poker Flat, del directo y sus odiosos laptops, del último Primavera en Poble Español, de New York y sus secuaces, de Jeff Mills y su “Exhibionist”, de Josh Wink y su enorme Ovum, de Ibiza y sus fiestas Cocoon, de los chicos de Regular, del minimal “hardcore” entrecortado de Robag Whrume, de Trapez y todos esos grandes sellos alemanes, de las exhibiciones de Kid Koala, de Alexi Delano, de los hermanos Tiefschwarz, de Alter Ego y su “Rocker”, del microhouse, de Matthew Joson, del adiós de Orbital, de Spectral Sound..., todos ellos han sido sin duda algunos de los protagonistas de este maravilloso 2004, que como cada año por estas fechas se resume en esas obligadas listas que poblan las páginas de las revistas más prestigiosas de la actualidad. culturanocturna se suma a ellos con una buena remesa de maxis, directos, festivales y demás nombres propios de un gran año para la música electrónica, ¡feliz 2005!.

Las estadísticas no engañan. España es uno de los países donde menos se lee de toda la Unión Europea. Las nuevas tecnologías relativas a los medios de comunicación tampoco ayudan: internet, la televisión digital... , todo son “ventajas” respecto a los libros. Lo mismo ocurre en materia electrónica. En los últimos años han aparecido numerosas referencias literarias con esta temática como protagonista de sus páginas, en muchas ocasiones incluso contando en su redacción con la opinión y pluma de algunos de los artistas del panorama nacional o internacional con más “background” electrónico. Unas veces por desconocimiento, otras por dejadez, hacemos oídos sordos a los lanzamientos de obras como estas, prefiriendo gastar en dinero en otras cosas (y es que está muy bien hacerlo en discos, pero hay otras maneras de invertirlo). Esta semana en culturanocturna, os invitamos a conocer cuatro de los mejores libros que se han escrito sobre música electrónica en los últimos años. Una buena manera de conocer más acerca de un género que, al contrario de lo que muchos puedan pensar, sigue siendo un gran desconocido para el gran público...

Corría el año 1987 cuando Dj Pierre y Spanky, dos incansables experimentadores del sonido house (que dicho sea de paso llevaba ya varios años pegando fuerte en el Reino Unido exportado por dj´s como Ralphi Rosario), descubrían un nuevo y revolucionario estilo fruto de cientos de horas averiguando las posibilidades del procesador de bajos analógicos Roland TB-303. Un sonido hipnótico, abrasivo y extremadamente ácido (tanto como las drogas con las que por aquella época se comenzaba a experimentar) que enseguida llamó la atención de Ron Hardy, dj de The Music Box, discoteca que poco después sería considerada la casa del acid, curiosamente en la ciudad que fue cuna del house: Chicago.

Holanda un país en el que la música electrónica y las drogas van ligadas sólo los nombres de Speedy J y Steve Rachmad se sobreponen a una emergente “cultura raver” en la que el hardcore marca el ritmo de la noche. El público que asiste a este tipo de fiestas, generalmente de clase media y de temprana edad, se ha habituado a los sonidos más extremos de la electrónica actual y hace caso omiso al techno proveniente de países vecinos como Francia, Suecia o Alemania. Sin embargo florece y desde hace ya unos años, una fuerte escena que desde el más puro underground da cabida a otros sonidos como el italo y el electro. Con la Haya como punto neurálgico, sellos como Bunker Records, Creme o Viewlexx y artistas tan prolíferos como I-F, Dexter o Legowelt, Holanda se convierte a día de hoy en un punto indispensable para todo amante del new-school electro. E aquí una breve guía del concepto musical más independiente de la Haya y su expansión por todo el territorio holandés.

Surgido en Grenoble en 1998 al amparo de Ozone (Kiko) , y tomando como nombre uno de los temas más famosos de la historia del Detroit techno, “Goodlife” de Inner City, este sello francés creado por Alex Reynaud (manager, relaciones públicas y alma mater del label), Michel Amato (más conocido por su alias The Hacker) y Olivier Raymond (Oxia), se ha confirmado con el paso de los años como un referente obligado a la hora de entender el techno galo actual, tanto para dj´s y artistas como para otras discográficas surgidas en su país en los últimos años como Scandium o UMF.